AIRS DE PARIS

Quand le vêtement se fait œuvre d’art ? Anna Peter Breton collabore avec Kilometre Paris pour une création qui fait la part belle à la Corse.

Aujourd’hui, en Chine la nouvelle tendance de la mode chinoise, la Fast Fashion, c’est très important et c’est plus important que les marques de luxe.

Encore une fois, Stéphane Rolland redonne une interprétation à la matière avec la pureté dans le mouvement.

Entre le rêve et la réalité, pour l’Automne/Hiver 21 DAWEI s’inspire de la belle époque, de son style, son allure, de ses exubérances et son insouciance.

Aux aurores d’un jour encore inaltéré, Christophe Josse nous invite à vagabonder sur les chemins de traverse de son imaginaire.

Intime et intemporelle, la collection Natan automne hiver 2021 s’est inspirée de la richesse de nos maisons, de la beauté sous-estimée des paysages belges et de l’importance de la Belgique dans l’histoire de l’art occidental.

Cette collection exprime une énergie intérieur et une rupture. Après avoir vécu des événements inhabituels, les règles, les habitudes de notre société et de chaque individu sont altérés.

Pour cette saison, le créateur, Tony Ward, nous emmène dans un entrepôt, après les heures de couvre-feu, célébrant, tard dans la nuit, l’impulsion audacieuse de Beyrouth. Les lumières stroboscopiques clignotent et la musique Tech résonne.

Pour Spring-Summer 2021, Alexis Mabille s'est inspiré de la déesse Volupté, la Fille de Psyché et Eros.

La collection GUNTHER Automne-Hiver 2021 "No sleep in Tokyo" s'inspire du contraste jour/nuit de la capitale japonaise. Elle est autant une ode au minimalisme de la ville de Tokyo qu'à sa frénésie nocturne.

L'exploration de l'histoire du gâteau et de ses nombreuses expressions visuelles en termes de couleurs et de textures a inspiré l'équipe de la collection Henrik Vibskov.

La liberté selon Maison Smalto, c’est aussi oser détourner ses propres codes. L’héritage précieux de la grande mesure d’art de la coupe, précision de la façon et des finitions est mis au service d’un style parisien actuel et personnel.

Hand made with love in Paris, roulottés mains et étiqueté 100 % mousseline de soie, la marque GACHETTE Paris est prête pour son hold up du monde de l’accessoire luxe Made in Paris.

Évoquant une ambiance magique de nostalgie, Rami Al Ali imagine une collection qui parle de son  héritage syrien. Pour sa collection de couture printemps/été 2021, Al Ali réfléchit à l'ambiance magique  d'une soirée à Damas.

Julien Fournié propose sa collection de Haute Couture sous une forme nouvelle pour un designer, en signant lui-même la réalisation d’un film intitulé « Première Tempête ».

LAZOSCHMIDL avec les souvenirs de l'enfance, fonctionne comme un atelier d'artiste qui réunit les disciplines du design de mode et de la littérature. Récompensé par le prix de l'innovation 2016 du Conseil suédois de la mode

Thom Browne, né en 1965, est un styliste américain. Connu pour des défilés extravagants comme des œuvres d'art imprimées.

L'échappée, la marque Vince crée des pièces haut de gamme pour la vie quotidienne. Les collections sont inspirées par le mode de vie californien, créant un vestiaire chaleureux, décontracté et élégant. 

Kristina Fidelskaya s'inspire d'un univers poétique où se mêlent passé, présent et futur. Une vision nostalgique et moderniste de l'avenir. La collection AW 2020 est baptisée « DREAM » pour évoquer les sentiments de bonheur, d'espoir et de croyance.

De par ses origines chinoises et japonaises, son éducation à Singapour, sa formation en Angleterre, Andrew Gn est un citoyen du monde, ce qui se reflète pleinement dans ses créations.

Quand Guy Laroche lance sa Maison de Haute Couture en 1957, il a un but en tête : libérer le corps des femmes du New-Look et leur offrir une élégance « raffinée et discrète ».

Créateur d’une esthétique à la délicate élégance, sensuelle et aérienne, Christophe Josse invente un néoclassicisme subtil, dynamique et contemporain.

Le  projet  initial de Felipe Oliveira Baptista était un road trip photographique aux Açores  immortalisé par Glen Luchford et la styliste Jane How, sa partenaire de longue date.

Ode à la réjouissance et à la gaité, la Maison Georges Hobeika conjugue les thèmes de prédilection chers au couturier la force de la nature, l’ivresse de la liberté et philosophie du divertissement

Reconnu pour ses inspirations liées à l’art moderne et à l’architecture, Stéphane Rolland, doté d’une forte sensibilité à l’espace et à la lumière, crée des œuvres d’art exclusives alliant luxe et style de vie moderne.

Julien Fournié s’inspire des grandes aventurières qui traversent l’histoire de l’humanité et de l’émancipation féminine.

Depuis mes débuts, j'ai toujours créé des collections intemporelles dédiées à l'amour des femmes et de l'élégance.

Inspiré par la littérature, LGN livre cette saison une collection basée sur le premier roman d’Albert Camus « L’étranger ».

Une approche moderne sur le croisement entre le tailoring et la reconstruction déjà travaillé par UJOH.

AGNES B: Une collection, c’est toujours une aventure, un voyage… imaginer depuis mars (et le confinement !) 

LARUICCI est une marque new-yorkaise de bijoux lancée en 2009 par Lauren Ruicci. La marque mixe les codes du luxe avec des inspirations à la fois punk et ludiques.

La collection Automne Hiver 2020 de Indi & Cold prend sa source dans le début du XIX siècle et dans deux lignes d'inspiration très féminines.

Dans le domaine pictural, depuis l’âge de quinze ans, Jean-François Savornin se définit comme un électron libre.

Hong Kong est, depuis longtemps une porte d’entrée sur la Chine continentale. De ce fait, les créateurs hongkongais se heurtent à une compétition féroce de la part des marques étrangères, mais l’avenir peut leur sourire… s’ils le veulent bien.

L’expérimentation se fait moteur de créativité pour trouver des solutions textiles astucieuses. Les matières et les décors affichent une simplicité accessible, s’enrichissent d’ambiguïtés entre le visible et le tactile, et s’amusent des connivences entre réalité et imaginaire.

La profusion des idées autant que de nouveaux champs possibles ouvrent une voie qui dépasse d’anciennes formules.

La marque de la créatrice Kristina Fidelskaya s’est imposée dans le monde du prêt-à-porter, avec des modèles qui s’adaptent aux modes de vie urbain. La créatrice veut tisser un pont entre l’Orient et l’Occident avec sa collection croisière 2019. Découvrez ces pépites de 2019.

Martin Grant aime la précision des détails. Il inspire un sens de l’épure à la mode, un style à l’élégance couture.  Ses silhouettes se distinguent par une féminité aux lignes pures, à la fois simples et spectaculaires.

L’objectif de Quoï Alexander est de revenir à l’époque où l’on façonnait des vêtements sans les coudre afin de permettre l'évolution des nouvelles techniques de construction qui affecte directement le design des conceptions.

La passion d’Agnès pour la photographie propose un éventail de jupes longues aussi légères que l’horizon.

Experte en télescopages de folklores, Junko Shimada défend une vision africaine de l’hiver

Maxime Simoens décline et interprète, une fois de plus, les codes de l’univers sportif et envisage le vestiaire masculin de manière urbaine et contemporaine