Walter Van Beirendonck : Automne-Hiver 2026

Walter Van Beirendonck n’a jamais cherché à appartenir au système.

Il l’observe depuis la marge, avec la lucidité et la liberté que seuls les outsiders possèdent. Cette position périphérique est devenue, au fil du temps, un véritable poste d’observation, là où la création demeure libre, instinctive et profondément sincère.

Pour sa collection Automne-Hiver 2026 (FW26), le créateur belge replonge dans l’un de ses territoires de prédilection : l’Art Brut et l’Outsider Art. Une fascination ancienne, presque viscérale, ravivée cette saison par l’œuvre d’André Robillard.

Artiste autodidacte, longtemps interné en hôpital psychiatrique, Robillard fabrique depuis des décennies des armes à partir de matériaux de récupération : bois, ruban adhésif, objets trouvés. Des objets chargés d’urgence, d’émotion et d’une liberté totale face aux codes établis.

Ce qui touche profondément Walter Van Beirendonck, c’est cette absence de filtre.

Cette manière de créer sans se soucier de ce qui est attendu ou accepté. Une liberté qui fait écho à l’enfance, à cette pensée brute et intuitive, avant que le regard social ne vienne contraindre l’élan créatif.

La jeunesse, la vraie, irrigue toute la collection Automne-Hiver 2026.

Non pas une jeunesse idéalisée, mais une force vitale, faite de contradictions, de tensions et de fragilité. Une énergie première, oscillant entre agressivité et tendresse, colère et douceur, lucidité et espoir.

Cette dualité traverse chaque silhouette. Walter Van Beirendonck conçoit ses propres armes en plastique, qu’il associe à des fleurs. Des oiseaux en 3D cohabitent avec des fusils, des blooms et des symboles de guerre.

Tous ces éléments sont amovibles, modulables, recomposables à l’infini. Le vêtement devient un langage ouvert, un vocabulaire de contradictions assumées.

Inspiré par les war carpets, ces tapis de guerre afghans qui inscrivent les conflits dans le langage du motif, le créateur choisit de tisser la mémoire directement dans la matière. Le ruban adhésif se transforme en textile, en empreinte, en marqueur du temps et de l’histoire.

Les corps se déplacent sous ces covers, silhouettes vivantes dissimulées sous des enveloppes fonctionnelles. Des blouses utilitaires dessinent les contours de sacs EASTPAK intégrés au vêtement. Le tailoring précis dialogue avec des matières techniques.

Les laines britanniques rencontrent le nylon et le plastique. La palette chromatique se fait plus retenue que lors des saisons précédentes : des tons sur tons, moins de clash, plus d’intention, sans jamais renoncer à la liberté des associations.

Pensée comme un vestiaire évolutif, la collection Automne-Hiver 20266 joue sur la modularité. Manches amovibles, ceintures transformant les volumes, superpositions libres. Et puis il y a Puk Puk. Le personnage iconique fait son retour, clin d’œil aux initiés, signe de continuité et de résistance.

Walter Van Beirendonck a baptisé cette collection SCARE the CROW / SCARECROW .

Une métaphore puissante pour décrire une jeunesse contemporaine aux identités multiples, à l’heure où les subcultures traditionnelles se sont dissoutes.

Ces silhouettes seraient les Scarecrows of 2026, capturant l’essence d’une génération avant qu’elle ne disparaisse sans nom ni récit. Avec Automne-Hiver 2026, Walter Van Beirendonck signe une collection manifeste. Une mode comme acte de résistance, comme refuge pour l’énergie brute, l’espoir intact et la liberté créative. Une invitation à regarder autrement — et à ne jamais cesser de croire en la puissance de la jeunesse.