Salon International du Patrimoine Culturel en 2025

Du 23 au 26 octobre 2025, le Salon International du Patrimoine Culturel a offert un rendez-vous unique où le passé et l’avenir se rencontrent.

Cette année, le thème s’est imposé comme une évidence : « Patrimoine & Art déco », un hommage raffiné à l’esthétique des années 1920, cent ans après la célèbre Exposition internationale des Arts décoratifs de 1925.

L’Art déco dépasse le simple clin d’œil esthétique : il s’agit d’une exploration de la modernité à la française, de cette période où le luxe se mariait à la pureté des lignes, où la main de l’artisan dialoguait avec la machine.

Le Salon rend hommage à cette époque audacieuse tout en soulignant combien l’esprit Art déco continue d’inspirer les créateurs contemporains — qu’ils soient céramistes, ferronniers ou tapissiers…

Une célébration

du geste et du savoir-faire

Ici, pas de nostalgie figée : le salon respire la vie, la création et la transmission.

Plus de 300 exposants — artisans d’art, restaurateurs, architectes, designers, institutions — se retrouvent sous les voûtes élégantes du Carrousel du Louvre pour partager leurs talents.

Les démonstrations en direct — dorure à la feuille, taille de pierre, restauration textile — attirent toujours les foules. On y découvre le geste précis, la patience, la passion. Ce n’est pas seulement du travail, c’est une forme de méditation.

Depuis 1946, Maison ARTE incarne l’excellence des techniques artisanales françaises, perpétuant un héritage précieux à travers des réalisations alliant tradition et innovation.

La Maison s’est associe à Bruno Toupry, Maître Artisan d’art, pour créer une œuvre unique qui célèbre le mariage du patrimoine et de la créativité.

Spécialiste reconnu dans l’application de la feuille d’or, Bruno Toupry apporte à cette collaboration une expertise rare, acquise au fil de deux décennies de pratique.

Cette collaboration a donné naissance à une pièce exclusive, où le savoir-faire historique de Maison ARTE rencontre la maîtrise technique et artistique de Bruno Toupry.

Patrimoine vivant,

avenir durable

Le Salon célèbre une conviction forte : le patrimoine n’est pas une relique du passé, mais une ressource vivante, en constante évolution.

Les savoir-faire d’hier nourrissent les solutions de demain — restauration écologique, matériaux durables, design inspiré des traditions anciennes. Là où certains perçoivent des musées, d’autres reconnaissent de véritables laboratoires d’avenir.

C’est dans ce dialogue fécond entre héritage et innovation que réside toute la force et la modernité de ce rendez-vous.

L’artisanat chinois a marqué sa présence lors de cette édition.

Parmi les exposants les plus remarqués, Hung Yuen Zian incarne avec une élégance rare cette alliance subtile entre la permanence des traditions et l’audace du renouveau.

Spécialisée dans les laines d’exception et les textiles d’art, cette maison allie avec grâce un héritage séculaire à une créativité résolument contemporaine.

Transformées par des mains expertes, les fibres naturelles deviennent bien plus que de simples objets.

Elles se muent en œuvres sensorielles, célébrant le geste authentique, honorant la patience du temps et portant un profond respect pour le vivant.

La province du Jiangsu, célèbre dans toute la Chine pour son art de vivre raffiné, a délégué une représentation officielle.

Celle-ci est venue présenter son patrimoine culturel à travers trois arts emblématiques : la création parfumiste, la broderie artistique et la cérémonie du thé.

Cette délégation a offert aux visiteurs une immersion sensorielle dans l’excellence artisanale de cette région au patrimoine millénaire.

Un maître parfumeur a dévoilé l’art subtil de la composition olfactive, tandis qu’un grand maître de broderie a démontré la technique délicate de la broderie réalisée avec des cheveux – un art ancestral d’une finesse exceptionnelle.

Dialogue entre les savoir-faire

À l’occasion du Salon, Ateliers d’Art de France a proposé une programmation exceptionnelle : plus de trente conférences, des remises de prix, des démonstrations de savoir-faire, ainsi qu’un Forum du Patrimoine …

Parmi les temps forts, la conférence « Patrimoine immatériel et économie culturelle créative », organisée par l’Académie Franco-Chinoise d’Art et de Culture (AFCAC) et la Chinese Western Culture Arts Association, a réuni des acteurs du dialogue entre arts, innovation et transmission.

La table ronde a notamment accueilli Dominique Roland, directeur du Centre des Arts d’Enghien-les-Bains – labellisé Ville créative de l’UNESCO – qui a partagé sa vision éclairante sur les nouvelles dynamiques liant patrimoine immatériel et technologies contemporaines.

L’Académie Franco-Chinoise d’Art et de Culture (AFCAC) a mis à l’honneur l’excellence artisanale chinoise en conviant des maîtres dans les disciplines de la poterie, de la broderie et de l’émail… Cette sélection a offert aux visiteurs un panorama de la richesse et du dynamisme des savoir-faire traditionnels, tout en révélant leur profond ancrage dans la modernité.

Par cette programmation, l’AFCAC a affirmé son rôle essentiel dans la valorisation du patrimoine artistique et la promotion du dialogue interculturel. Son président, Patrick Dambron, a confié avec enthousiasme au magazine Airs de Paris :

« Je garde un souvenir émerveillé de mon expérience à Jingdezhen. Il y a quelques années, j’ai eu la chance d’y observer des artistes, des maîtres d’art et des artisans à l’œuvre.

Aujourd’hui, sur le stand de l’AFCAC, un potier réalise sous les yeux du public des pièces extraordinaires. Les visiteurs sont fascinés et je me dis que cet homme a véritablement des mains d’or.

Donner forme à un simple bloc d’argile, le transformer en une poterie aux courbes délicates et harmonieuses, entièrement façonnée à la main… c’est merveilleux !

Je suis tout aussi admiratif devant les autres œuvres présentées : un tableau en émail d’une finesse remarquable, des assiettes aux styles variés… Chaque pièce témoigne d’un savoir-faire unique.

C’est bien là toute la richesse des savoir-faire chinois : une diversité de techniques, d’écoles et d’inspirations qui ne cesse de m’éblouir.

Et c’est avec un plaisir renouvelé que nous accueillons les équipes chinoises, désormais devenues des interlocutrices familières. Ces échanges, précieux, nourrissent une passion commune pour la transmission, la création et l’innovation. »