Tranoï Paris 2026

Au cœur du Palais Brongniart, l’édition de mars 2026 de Tranoï Paris a dévoilé plus de 180 marques, venues de France et du monde entier. Avec près de 45 % de nouveaux labels, le salon confirme son statut d’observatoire privilégié de la mode en mutation .

Aujourd’hui, les créateurs ne se contentent plus de suivre les tendances : ils les sculptent.

Ils expérimentent les formes, les textures, les matières. Ils interrogent l’objet vêtement et sa valeur, conjuguant audace esthétique et conscience durable. La mode devient ainsi une expérience sensorielle et intellectuelle, où chaque pièce raconte une histoire.

La mode durable

Parmi les talents phares de cette édition, Hawa Paris se distingue par une élégance à la fois structurée et responsable.

Couleurs parfaitement maîtrisées, coupes précises et matières sélectionnées avec soin, issues de stocks dormants de grandes marques : chaque création incarne un équilibre subtil entre sophistication et conscience durable. Une esthétique intemporelle, pensée pour traverser les saisons, où modernité et responsabilité se rencontrent avec grâce.

Sakinamsa explore un registre plus audacieux. Volumes inattendus, textures hybrides, matières détournées : la marque transcende les conventions et transforme l’upcycling en manifeste créatif.

Ici, la mode devient laboratoire, où innovation et engagement écologique cohabitent avec grâce et audace.

La Hongrie créative

L’édition 2026 met également en lumière la scène hongroise avec Creative Hungary. Depuis 2018, cette initiative accompagne designers et maisons émergentes, alliant formation, innovation et développement à l’international.

Une stratégie ambitieuse qui positionne la Hongrie comme un acteur créatif incontournable sur la scène mondiale.

Énergie africaine

Enfin, CANEX, en partenariat avec Tranoï, célèbre pour la huitième saison consécutive la vitalité de la création africaine.

Dix-huit créateurs, soutenus par Afreximbank, offrent un panorama de la mode contemporaine du continent, entre audace, innovation et héritage culturel. Des pièces qui racontent un monde pluriel et vibrant, à l’énergie contagieuse.

Dans cette édition 2026, la créativité se réinvente avec sophistication et conscience. Les créateurs jouent avec les formes, détournent les matières, explorent de nouveaux codes.

Le luxe se définit désormais par l’excellence, l’éthique et l’émotion. Chaque pièce devient une expérience sensorielle, où élégance et durabilité se répondent avec grâce.